«El que puede, lo hace. El que no, enseña» "He who can, does. He who does not, teaches "



Esta máxima de George Bernard Shaw me traía de nuevo la visión del concepto de edición de revista y red colaborativa que iniciamos con el proyecto CREACTIVISTAS, Architecture Experience.
Lamento que muchos no comulguen con mis ideas y que su visión sea mas centrada en aspectos localistas relacionadas con la arquitectura simplemente profesional y no despertando en la sociedad el carácter multidisciplinar de un taller de proyectos.

El sector en muchos países y en especial los que provienen de una fuerte tradición medieval tiene términos, vocablos y usos de un concepto unicista y en algunos casos monopolistico sobre aspectos universales en la creación y el diseño. En algún momento de la historia se produjo un amplio debate entre la parte técnica y la artística dentro de la arquitectura. Hay amplios estudios de la revolución de muchos países sobre esta temática, lo cierto y verdad es que los referentes personales son muy consecuentes con la parte artística de esta disciplina y que los múltiples avatares de la historia han hecho celebrar una fuerte separación entre la concepción academicista y la propia de los liberos que se veían encorsetados en una concepción pedadógica doctrinaria y fragmentada.

¿Habría algo mas tópico que los locos salen mas locos del manicomio, de los que van a la carcel salen mas delincuentes o de los que van a.... arquitectura salen sabiendo menos de arquitectura?
En realidad esta ultima pregunta estoy seguro que mis sobrinas con las que juego a hacer casitas, dibujitos o trabajos manuales responderian gustosamente despues de conocer a algunos de los pedadogos de esta sistemica y jerarquica escuela actual.

Lo que quería aclarar de CREACTIVISTAS es que se centra principalmente a llevar a cavo proyectos. Para ser mas exactos cualquier componente de un proyecto que necesite de promoción, difusión, captación de socios, ayuda colaborativa, financiacion, partneriado o cualquier otros aspectos centrado en la gestion de eventos relacionados con el o la investigación del mismo.
Por tanto somos editorial de una revista sobre arquitectura, pero también somos una plataforma que se implica con una visión de Red colaborativa y de intercambio. Para ello nuestros contenidos serán una apertura a formatos colaborativos y experienciales.

Por un lado se trata de impulsar un proceso de producción de ideas que no se queden en el capricho del diseño y ahonden en el carácter humanista. Por otro, abrir el amplio debate sobre la educación colaborativa, nuevas pedadogías o formas de aprender competencias y el mentoriado. Para la primera haría falta una eficaz formula de transferencia de conocimientos y posibilidad de adquirir conocimientos en las diversas escuelas de arquitectura y diseño. Para las nuevas pedadogías habría que reconvertir el papel y elección del docente, abrir talleres verticales, elección libre de tutor, plan de estudios y un largo etc.
Por ultimo el mentoriado como formula eficaz y libre de transmitir conocimiento de la experiencia.

Para nuestra plataforma seria indispensable crear Universidades que se dediquen a gestionar planes de estudio y modalidades de aprendizaje de diversas formas de movilidad o seguimiento de sistemas docentes. También la formula para financiar esta iniciativa de coordinación entre universidades de todo el mundo y en diversos y variados lenguajes. Informar a los alumnos y establecer una educacion continua para los profesionales en activo.

En realidad esta es nuestra prospectiva futura de lo que viene, asi que nuevamente pedimos tu colaboración activa en el proyecto o visión, proponiendo cualquiera de los aspectos que señalamos en el mismo:
  • Sugiriendo secciones de la revista.
  • Proponiendo contenidos, proyectos o iniciativas que profundicen en nuestra linea editorial.
  • Alianzas, colaboraciones, partneariado o cualquier idea sera bien recibida.
  • Ofertandote como diseñador, maquetador, redactor o cualquiera de los servicios que puedas prestarnos.
  • Como informatico
  • O como cualquier cosa que tu quieras...
.../...


This maxim of George Bernard Shaw brought me back the vision of the concept of magazine editing and collaborative network that we started the project CreActives, Architecture Experience.
I regret that many do not conform to my ideas and your vision is more focused on local issues relating to architecture and not just professional society awakening in the multidisciplinary nature of a project workshop.

The sector in many countries and especially those who come from a medieval tradition is strong terms, words and uses a unique concept and in some cases monopoly on universal aspects in the creation and design. At some point in history there was extensive discussion between technical and artistic in architecture. There are extensive studies of the evolution of many countries on this issue, the truth and the truth is that personal referents are very consistent with the artistic part of this discipline and the many vicissitudes of history have held a strong separation between conception academicista and the self of those released who were pedadogica concepcion encorcetados a doctrinaire and fragmented.

Nothing could be more topic that crazy go crazy over the asylum, of those who will go to jail more offenders or those that are an. ... architecture leave knowing less?
Actually this last question I'm sure my nieces play with which to make little houses, little drawings or manual labor gladly respond after meeting some of the systemic and pedadogos of this current school hierarchical.

What CreActive wanted to clarify is that it focuses mainly carry cavo projects. To be more exact any component of a project that needs promotion, dissemination, membership recruitment, collaborative support, financing, or any other aspects partnership has focused on the management of related events or the investigation thereof.
Therefore we are publishing a magazine on architecture, but we are also a platform that involves a vision of collaborative and exchange network. This will be opening our content to collaborative and experiential formats.

On one hand it is encouraging a process of production of ideas that do not remain at the whim of the design and lacking on the humanistic character. For others, open the wider debate on the education collaborative pedadogias or new ways of learning skills and mentoring. For the first formula would require an effective transfer of knowledge and opportunity to gain knowledge in the various schools of architecture and design. For new pedadogias should recycle paper and choice of teaching workshops open vertical tutor free choice, curriculum and etc..
Finally made the mentoring as effective and free of transmitting knowledge from experience.

For our platform would be essential to create universities that are dedicated to manage curricula and learning modalities of various forms of mobility or monitoring of educational systems. Also the formula for funding this effort of coordination between universities around the world and in diverse and varied languages. Inform students and establish a continuing education for professionals.

Actually this is our future prospective of what is coming, so again we ask for your active involvement in the project or vision, suggesting that any of the aspects noted in the same:

* Suggesting sections of the magazine.
* Proposing content, projects or initiatives that deepen our editorial line.
* Alliances, partnerships, partneariado or any idea is welcome.
* Ofertandote as designer, layout designer, editor or any of the services they can provide.
* As informatico
* Or whatever you want ...

.../...

Convocatoria para proyectos sobre fachadas digitales Open Up

Open Up es un taller de producción de proyectos para la fachada digital de Medialab-Prado.

La presente convocatoria está dirigida a la presentación de propuestas para su producción en el taller-seminario que se celebrará en Madrid del 9 al 23 de febrero de 2010.

El objetivo es explorar las relaciones entre las pantallas urbanas y el espacio público, experimentar con sus capacidades comunicativas, narrativas y de visualización, e indagar en su potencial para ofrecer formas de participación tanto en la recepción como en las distintas fases de producción de los contenidos.

Los proyectos seleccionados se desarrollarán con la ayuda de varios profesores y asistentes técnicos, además de un extenso grupo de colaboradores.

Los proyectos presentados a esta convocatoria deberán explorar alguno de los siguientes aspectos: desarrollo de estrategias para la participación pública, activación del espacio urbano, favorecer la visibilidad pública de agentes que normalmente carecen de ella, interacción a través de dispositivos portátiles, etc.

Todos aquellos interesados en colaborar en alguna de las propuestas seleccionadas pueden inscribirse entre el 5 de enero y el 8 de febrero de 2010.

Envía tu proyecto antes del 10 de diciembre. Inscripción gratuita.

Más información, bases de la convocatoria y formulario de envío:
http://medialab-prado.es/article/open_up
medianeralab (arroba) medialab-prado.es



Lugar:

Medialab-Prado
Plaza de las Letras
Calle Alameda, 15
28014 Madrid (Spain)



Open Up is a workshop production of projects for the digital front MedialabPrado. This contest is for proposals for its production in the workshop-seminar to be held in Madrid from 9 to 23 February 2010.

The aim is to explore the relationships between urban screens and the public space, experiment with their communication skills, narrative and display, and investigate its potential to offer both forms of participation in the reception and in the different phases of content production .

The selected projects will be developed with the help of several teachers and technical assistants, in addition to an extensive group of collaborators.

Projects submitted to this call must explore any of the following areas: developing strategies for public participation, activation of urban space, promote public visibility of agents that normally lack it, interaction through handheld devices, etc..

All those interested in collaborating in any of the selected proposals can register between 5 January and 8 February 2010.

Submit your project before 10 December. Registration is free.

More information, rules of the call and submission form:
http://medialab-prado.es/article/open_up
medianeralab (at) medialab-prado.es



Location:
MedialabPrado
Plaza de las Letras
Alameda Street, 15
28014 Madrid (Spain)


Vivir una casa


Articulo de Álvaro Siza del año 1994.

“Nunca he sido capaz de construir una casa, una casa auténtica. No me refiero a proyectar y construir casas, cosa menor que todavía consigo hacer, no sé si acertadamente.

La idea que tengo de una casa es la de una máquina complicada en la que cada día se avería alguna cosa: bombilla, grifo, desagüe o la cerradura de seguridad.

Los cajones se atascan, se rompen las alfombras y la tapicería del sofá del salón. Todas las camisas, calcetines, sábanas y paños de cocina yacen rotos junto a la tabla de planchar, cuya tela de protección presenta un aspecto lamentable.

Si hay jardín, la hierba crece amenazadora, todo el tiempo libre del mundo es insuficiente para dominar la ira de la naturaleza; pétalos caídos y legiones de hormigas invaden los umbrales de las puertas, hay siempre cadáveres de pajaritos, de ratones y de gatos. Se acaba el cloro de la piscina, se avería la depuradora; ningún aspirador restituye la transparencia del agua o absorbe las patas de los insectos, finas como cabellos…

¡y si sólo fuera eso!

Vivir en una casa, es una ocupación a tiempo completo. El dueño de la casa es, al mismo tiempo, bombero de guardía, es un enfermero y un socorrista. Domina todas las artes y profesiones, es especialista en física, en química, es abogado o, de lo contrario, no sobrevive…

Sin embargo nada supera la tortura de los libros que se mueven misteriosa y automáticamente desordenándose a propósito, atrayendo el polvo en sus cantos superiores y su grosor magnético. El polvo penetra por el borde superior de las páginas, pequeñísimos ruidos se las comen con un ruido indescriptible…

Por eso considero heroico poseer, mantener y renovar una casa. En mi opinión, debería existir la Asociación de Cuidadores de Casas, y todos los años se adjudicaría la correspondiente mención honorífica y un elevado primero pecuniario.

Pero cuando ese esfuerzo de mantenimiento no se hace aparente, cuando el saludable olor a cera de la casa, por otro lado bien ventilada, se mezcla con el perfume de las flores del jardín y cuando en ella nosotros – visitantes irresponsablemente poco atentos a los instantes de felicidad – nos sentimos felices, olvidando nuestras angustias de nómadas bárbaros, entonces la única medalla posible es la gratitud, el silencioso aplauso, mirando a nuestro alrededor, sumergiéndonos en las atmósfera dorada de un interior de otoño, al final del día.”

Oporto, marzo de 1994.





Issuu el formato esperado?

Tras el descubrimiento de Issuu creo que el mundo online necesita de un verdadero buscador de arquitectura que sintetice en la medida de lo posible toda la información en la red sobre determinados patrones. Es una pena que perdamos horas y horas en anticuados libros cuando la arquitectura mas actual se esta publicando en un formato digital y semi gratis. Puedes ver algunos ejemplos de revistas que hacen una previsualizacion de mas de 50 paginas de sus números actuales y de algunos libros. Posiblemente estemos ante la revolución de formatos y este puede ser una idea de lo que vendrá.
Puedes ver a magazine y a new book en Issuu
issuu1.jpg
[Architectural Design Research, Vol 3, No. 1]

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[b>magazine n°13]

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[Canadian Architect October 2009]

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[Geometry of Design]

<span class=issuu5.jpg">
[Urban Planning]

Universidad invisible: experiencia o experimentacion

En una reunión reciente con un profesor de proyectos, otro de construcción y un ultimo de análisis gráfico; en animada conversación entre profesores de arquitectura y estudiantes se entretejía un puzle con los conocimientos y averiguaciones en torno a un improvisado debate sobre el interés que tenia la experiencia de la arquitectura o en ingles "architecture experience".

El termino un poco alejado de los intereses de un arquitecto en busca de proyecto, venia a colación del mio de editar una revista de arquitectura sobre esta temática: CREACTIVISTAS: Architecture Experience
Creo sinceramente que la arquitectura ha caído en un circulo vicioso donde dificultosamente se puede entrar en razonamientos validos que no sean en esta materia. Lo cierto y verdad es que asistí a una conferencia del Director de AA School de Londres que venia a decir algo así como vamos a experienciar que ya llegara el tiempo de proyectar. Pero claro la confusión del termino hizo entrar al profesor de proyectos en un circunloquio en el que venia a decir que el quería realidades y que ya se experimentaba mucho para seguir con esa dinámica que podía ser infinita y sin conclusión aparente.
Me pareció interesante aclarar estas dos terminologías aparentemente tan simples y acudí a wikipendia:
  • Un experimento es un procedimiento mediante el cual se trata de comprobar (confirmar o verificar) una o varias hipótesis relacionadas con un determinado fenómeno, mediante la manipulación de la/s variables que presumiblemente son su causa.
  • Experiencia (del Lat. experiri = comprobar) es una forma de conocimiento o habilidad derivados de la observación, de la vivencia de un evento o proveniente de las cosas que suceden en la vida.
Seguramente todos sabíamos ya la diferencia y por ello de lo innecesario de explicarlo, pero algunos parecen aun no entender mas allá del concepto finalista del proyecto y enrocarse en una visión monocromática de la arquitectura.

La Australian Institute of Architects, Architects' Association Denmark y Day of Architecture, Denmark ha organizado:




Se trata de un proyecto en abierto donde puedes subir tus vídeos y nada mejor que expresar tu experiencia con la arquitectura que grabarlo. Algunos de ellos los coloco a continuación y puedes verlos en la pagina LINK y en Vimeo

Boxing - room11 from Aaron Roberts on Vimeo.



Pero claro entiendo que para un estudiante resulta mas interesante vivir esa experiencia por que sera la base pedagógica del proyecto futuro. Para el profesor la obligación de centrarte en la realidad tajante y determinante, materialista si se quiere, de ahí ese extremismo del que todos hacemos gala en nuestro recorrido en la escuela y que tras algún mes de descanso va bajando de las aguas turbias y revueltas a la cristalina de la imagen de un proyecto terminado.
Creo que si acostumbráramos a hablar a los profesores en otra actitud cercana a la poética quizás habría mas motivación y sobre todo pedagogía del proyecto

También la ultima semana me reuní con un grupo de estudiantes que elaboraban un trabajo sobre el nuevo plan de estudios. Tras ver algunos post en este blog sobre innovación educativa y mi visita y admiración por la AA de Londres. Les hice ver que el sistema ideal es el canadiense y que el ingles tiene un 90 % de taller de proyectos. A continuacion podéis ver algunos detalles del mismo muy parecido al californiano. Creo que en el nuevo plan estaremos hablando de un 50% de taller de proyectos. Veremos en la practica si eso llega a ser cierto.

Algunos de los recursos que les mande para complementar su trabajo fueron estos:

Sobre el trabajo colaborativo en proyectos de desarrollo o elaboración de prototipos:
http://www.openarchitecturenetwork.org/

Esto es sobre lo que hablaba de los Canadienses, busca por esa pagina por que es realmente interesante la metodología y sobre todo el concepto de mentor que introducen.
http://www.raic.org/interns_students/internship/index_e.htm

Universidad expandida

http://practicasdigitales.unia.es/mediateca/el-simposio-educacion-expandida-zemos98-en-balzac.tv.html
http://practicasdigitales.unia.es/encuentro-universidad/encuentro-universidad-expandida-dia-14-streaming.html

Y el culmen de la poética que esta naciendo http://www.jmmag.com/2009/03/la-ciudad-abierta-de-amereida.html

Pero para genialidad la ideada por los ex miembros de Archigran, David Greene y Samanta Hardinghan: Invisible University.

El folleto de la Universidad Invisible propone un nuevo modelo para la enseñanza de la arquitectura futura.
Fomentar una más estrecha relación entre el hombre, la electrónica y la naturaleza. David Greene sugirió en 1971 que la electrónica se vuelven más sofisticada, tal vez el hombre puede ser más primitivo.
Condición: para hacer ilegal la construcción de cualquier edificio nuevo y para desarrollar en su lugar - LAWUN: Tarifas Disponibles Unseen World Networks.

Hoy en día, el profesor David Greene declara que la Universidad Invisible es todavía aún más abierta, con las posibilidades de la tecnología sin hilos y móviles-para ofrecer la enseñanza y el aprendizaje en un contexto verdaderamente extra-muros. La pregunta: ¿Existe una correlación entre la forma en que la tecnología ha influido en los bancos y la forma en que hacemos nuestra banca en 2004, y la forma en que la tecnología influye en nuestra elección y el uso de una universidad, concretamente una escuela de arquitectura?

The prospectus for the Invisible University proposes a new model for future architectural education.

In his pusuit to encourage a closer realtionship between man, electronics and nature, David Greene suggested in 1971 that as electronics get more sophisticated, perhaps man can get more primative.
Condition: to make illegal the construction of any new building and to develop in their place – L.A.W.U.N: Locally Available World Unseen Networks.

Today, Professor David Greene declares that the Invisible University is still/even more open by asking about the potential for mobile & wire-free technology to deliver teaching and learning in a truly extra-mural context. The question: Is there a correlation between the way that technology has influenced banks and the way that we do our banking in 2004, and the way that technology is influencing our choice and use of a university, specifically a school of architecture?












Comic y ciudades

Caja Dormitorio por Arch Group- Sleepbox by Arch Group

Comentar este tipo de arquitectura o microarquitectura me parece algo interesante ya que de los pequeños formatos y sobre todo de las grandes necesidades -cuantas veces hemos hecho transbordo en un aeropuerto y en sus inhóspitos sillones. Pero lo sustancial de este aspecto es algo mas allá de la mera necesidad, la compatibilidad de usos.
Muchas veces imagine la experiencia de dormir dentro de alguna arquitectura singular, un museo, una catedral o cualquier espacio en el cual pudieras ir dando una vueltesita antes de tomar sueño y meterte en la cama. La experiencia de estos proyectos esta limitada por la propia protección del entorno. Pero esta de dormir en un aeropuerto es verdaderamente interesante, quizás lo haya hecho junto a alguno en varias ocasiones, pero nunca dentro de la estructura portante.
Por eso pienso que estas cajas de dormir tienen algún componente nuevo y que la experiencia del proyecto es interesante pues te permite vivirlo e integrarlo, quizás dando una vuelta con unas babuchas, pijama y un vaso de leche en la mano mientras observamos nuestro entorno...

Discuss this type of architecture or microarchitecture seems to me interesting because of the small format and especially the great needs-many times we have an airport transfer and its inhospitable chairs. But the substance of this issue is something beyond the mere necessity, compatibility of uses.
Often imagine the experience of sleeping in a unique architecture, a museum, a cathedral or any space where you could be giving a vueltesita before taking sleep and go to bed. The experience of these projects is limited by the very protection of the environment. But this sleep in an airport is really interesting, I may have done with some on several occasions, but never inside the structure.
So I think these boxes of sleep have anything new and that the experience of the project is interesting because it lets you live it and integrate it, perhaps walking around with slippers, pajamas and a glass of milk in her hand as we observe our environment .. .



Los arquitectos Rusos de Arch Group han diseñado una cabina para tomar una siesta en los concurridos entornos urbanos.

Russian architects Arch Group have designed a booth for taking a quick nap in busy urban environments.



Llamado Sleepbos, las unidades pueden ser alquiladas entre 15 minutos y un monton de horas.

Called Sleepbox, the units could be rented for between fifteen minutes and several hours.




Los arquitectos prevén instalarlos en las estaciones de tren, aeropuertos y centros comerciales.

The architects envisage them installed at train stations, airports and shopping centres.



Entre cada usuario la ropa es cambiada automaticamente, por un rodillo que los enrolla por cada uno.

Between users the bedding would be automatically changed, with sheets wound from one roller onto another.



Mas sobre Arch Group: Centro de control de electricidad de Moscu
More about Arch Group: Moscow United electricity control centre



Imagina la situacion que estas en una moderna ciudad donde no hay residentes locales y no tienes reserva de un hotel.

Imagine the situation that you are in the modern city, where you are not a local resident, and you have not booked a hotel.



No es una situacion confortable, por que en la moderna, agresivas ciudades no hay oportunidades para descansar o relajarse. Si tu quieres dormir, mientras esperas tu avion o tren, puede ser a causa de problemas de seguridad o de higiene. Ellos creen (ArchGroup) que las infraestructuras deben ser mas confortable para la gente. Con este proposito hemos desarrollado SleepBox. Provee momentos para dormir tranquilo y descansar de la ciudad sin perder tiempo seleccionando un hotel.

It is not comfortable situation, because in the modern, aggressive cities there are no opportunity to rest and relax. If you want to sleep, while waiting your plane or train, it may cause many security and hygiene problems. We believe that urban infrastructure should be more comfortable for people. For this purpose we have developed a device SLEEPBOX. It provides moments of quiet sleep and rest from the city without wasting time searching for a hotel.



Here are the possible locations for SLEEPBOX:

  • Railroad stations
  • Airports
  • Expocentres
  • Public and shopping centers
  • Accommodation facilities

In countries with warm climate SLEEPBOX can be used on the streets. Thanks to SLEEPBOX any person has an opportunity to spend the night safely and cheaply in case of emergency, or when you have to spend few hours with your baggage.




SLEEPBOX is a small mobile space (box) 2mx1.4mx2.3m (h). The main functional element in it is a bed 2×0.6 m, which is equipped with automatic system of change of bed linen. Bed is soft, flexible strip of foamed polymer with the surface of the pulp tissue. Tape is rewound from one shaft to another, changing the bed. If a client wants to sleep in maximum comfort, he can take the normal set of bed linen for an extra fee.



SLEEPBOX is equipped with a ventilation system, sound alerts, built-in LCD TV, WiFi, sockets for a laptop, charging phones. Also under the lounges is a place for luggage.



After the clients exit, automatic change of bed linen starts and quartz lamps turns on. Payment can be made on a shared terminal, which provides the client with an electronic key. It is possible to buy from 15 minutes to several hours.



SLEEPBOX is intended primarily to perform one main function – to enable a person to sleep peacefully. But it can also be equipped with various additional functions, depending on the situation. Application of the device can be very broad, not only in the form of paid public service, but also for internal purposes of organizations and companies.



Area: 3.75 m2
Architects: Goryainov A., Krymov M.
Design: 2009




Instalaciones de Arquitectos



Es interesante que la Universidad de Princeton se haga eco en esta publicacion sobre experimentos de construcciones y diseños de las ultimas decadas. Para aquellos que necesitamos consumir innovacion -cercanos al proyecto- esto nos motiva y nos hace imaginar que seria de muchas de estas instalaciones trasladadas a un edificio moderno o aplicado a las multiples fases de un proyecto.

En las ultimas decada se ha incrementado la instalacion como obra de arte de galeria o urbana dando valor a paisajes y sirviendo de experiencia del proyecto.
No podemos obviar que este dulce contraste entre lo que significa para el proyectista experimentar y la propia experiencia del observador es de vital importancia para un ejercicio eficiente del diseño. Se trata de una evolucion desde la escultura -como animal inmovil de dificil transgresion- al elemento envolvente y generador de espacio o textura. Lo que significó para la formacion del arte de proyectar la escultura ahora con poco mas de unas telas y unas lonas o quizas unas maderas lo podriamos recorrer -como de un psicoanalisis se tratara- las propias fronteras del primer acogimiento. Aquel que se realizo posiblemente bajo una arquitectura textil o poco mas que unos troncos y unas maderas por los sucesivos pobladores.

Esta demostracion de esencias y del propio talento del arquitecto podemos situarlo tambien en la escuela de Bahaus como el hecho artesanal de un diseño. Disfrutar y experimentar este nuevo paisaje sera quizas el anticipo de proyectos con un componente de mas originalidad y satisfacion para el usuario.

Quizas podamos hablar en relacion con musica contemporanea el referente de las asintonias y esta experiencia -al que la haya experimentado- escapa a toda logica para situarse en un ojo avisor que dificilmente olvidara aquel soberbio cambio de tonos como algo inesperado dentro de lo ilogico y cercano a lo espiritual.

Editorial Princeton Architectural Press, dice:
En las últimas décadas, una práctica cada vez más rica y diversa ha surgido en el mundo del arte que invita al público a tocar, entrar con la experiencia de la obra, ya sea en una galería, en las calles de la ciudad, o en el paisaje. Como la arquitectura, muchas de estas obras de arte temporales aspiran a alterar la experiencia de los espectadores con el medio ambiente. Una instalación suele ser el producto final para un artista, pero para los arquitectos también puede ser un paso preliminar en un proceso de diseño actual. Al igual que los proyectos diseñados en el documento de la ausencia de la "arquitectura" real ", las instalaciones ofrecen arquitectos otra forma de participar en cuestiones fundamentales para su práctica. Experimentación directa con el material de la arquitectura y las dimensiones sociales involucra al público en torno a cuestiones en el entorno construido que les conciernen y amplía las formas en que pueden participar en la arquitectura y la vida cotidiana de la gente.

El primer reportaje de este tipo, características de las instalaciones de los arquitectos de los cincuenta, de los proyectos más significativos de los últimos veinticinco años por los arquitectos más emocionante de hoy (...) Los proyectos se agrupan en áreas críticas de debate en relación con los temas de la tectónica, el cuerpo, la naturaleza, la memoria y el espacio público. Cada proyecto se complementa con entrevistas con los arquitectos del mismo y los debates de los críticos y teóricos situados dentro de un contexto intelectual.


Installations by Architects: Experiments in Building and Design, by Sarah Bonnemaison and Ronit Eisenbach (Amazon USA and UK.)

Publisher Princeton Architectural Press says: Over the last few decades, a rich and increasingly diverse practice has emerged in the art world that invites the public to touch, enter, and experience the work, whether it is in a gallery, on city streets, or in the landscape. Like architecture, many of these temporary artworks aspire to alter viewers' experience of the environment. An installation is usually the end product for an artist, but for architects it can also be a preliminary step in an ongoing design process. Like paper projects designed in the absence of "real" architecture, installations offer architects another way to engage in issues critical to their practice. Direct experimentation with architecture's material and social dimensions engages the public around issues in the built environment that concern them and expands the ways that architecture can participate in and impact people's everyday lives.

The first survey of its kind,Installations by Architects features fifty of the most significant projects from the last twenty-five years by today's most exciting architects (...) Projects are grouped in critical areas of discussion under the themes of tectonics, body, nature, memory, and public space. Each project is supplemented by interviews with the project architects and the discussions of critics and theorists situated within a larger intellectual context.

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Asher DeGroot, David Gallaugher, Kevin James, and Jacob Jebailey, Walking in the Park. Photo credit: Andre Forget (via)

Probablemente has visto muchos ejemplos instalaciones de arquitectos si asististe a la última Bienal de Arquitectura de Venecia. Ofrecen nuevas plataformas para las perspectivas de innovación, ideas y experimentos en el campo de la arquitectura. Algunas de estas instalaciones se mantendrán en la etapa experimental, otros más adelante podría aplicarse en el trabajo de construcción. Las instalaciones, especialmente cuando son temporales, permiten a los arquitectos a trabajar fuera de las limitaciones impuestas por los clientes y los reglamentos de la ciudad. El objetivo principal de las instalaciones no es necesariamente para ser útil, para generar conversaciones, invitar a los espectadores a reflexionar sobre el papel y la esencia de la arquitectura. Las instalaciones son también vehículos para la enseñanza y la investigación, la Bauhaus fue una de las primeras escuelas de demostrar. Por último, los estudios de los jóvenes pueden encontrar en las instalaciones de una fantástica oportunidad para anunciar su talento.

You probably saw many examples of architects installations if you attended the latest Biennale of Architecture in Venice. They provide new platforms for innovative perspectives, ideas and experiments in the field of architecture. Some of these installations will remain at the experimental stage, others might later be implemented into built work. Installations, especially when temporary, enable architects to work outside the constraints dictated by clients and city regulations. The main purpose of installations is not necessarily to be useful but to generate conversations, to invite viewers to reflect on the role and essence of architecture. Installations are also vehicles for teaching and research as the Bauhaus was one of the first schools to demonstrate. Finally, young studios can find in installations a fantastic opportunity to advertise their talent.

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Haus Rucker & Co, Oasis for Documenta 5, Kassel, 1972

Instalaciones de lo que esperabas de los arquitectos: Experimentos en construcción y el diseño como uno de los volúmenes de lujo que abre para encontrar grandes, fotos brillantes y poco texto para comentar sobre ellas. Yo esperaba un hermoso libro para admirar que permanece sobre la mesa para sus invitados . Hay montones de imágenes en el libro de hecho, pero no hay ensayos aún más por los críticos, por los teóricos y por los autores (Bonnemaison es un profesor asociado de arquitectura en la Universidad de Dalhousie y Ronit Eisenbach es un profesor asociado de arquitectura en la Universidad de Maryland) . Los arquitectos llegan a dar su propio punto de vista también. El libro está dividido en cinco capítulos que explorar un área diferente de la discusión. Cada uno de ellos está ilustrado por 8 a 10 instalaciones de arquitectura (este mensaje recoge una de ellas para cada capítulo):

1. Tectónica: mediante la exploración de nuevas formas de montaje y materiales, en esta sección nos recuerda que la arquitectura no se detiene en la fachada.

I expected Installations by Architects: Experiments in Building and Design to be one of those fancy volumes you open to find big, glossy photos and little text to comment on them. I was expecting a beautiful book that lingers on the coffee table for your guests to admire. There are loads of images in the book indeed but there are even more essays by critics, by theorists and by the authors (Bonnemaison is an associate professor of architecture at Dalhousie University and Ronit Eisenbach is an associate professor of architecture at the University of Maryland). Architects get to give their own view as well. The book is divided into five chapters that explore a different area of discussion. Each of them is illustrated by 8 to 10 architectural installations (this post picks up one of them for each chapter):

1. Tectonics: by exploring new modes of assembly and materials, this section reminds us that architecture doesn't stop at the facade.

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Mette Ramsgard Thomse, Vivisection

Vivisección Mette Ramsgard Thomse es un experimento espacial que explora cómo una superficie tectónicos pueden integrar una capacidad de detección y actuación. La seda y el tejido de acero es conductivo lo que permite a los arquitectos a pasar las señales electrónicas a través de ella. Mediante el uso de la antena basada en los chips sensores de la tela "siente" la presencia de la audiencia. Los sensores de informar a una red de distribución de micro-computadoras, que a su vez controlan los aficionados, inflando o desinflando vejigas internas en la estructura.

2. Cuerpo examina la relación entre el cuerpo humano, la experiencia espacial y el diseño.

Mette Ramsgard Thomse's Vivisection is a spatial experiment that explores how a techtonic surface can embed a capacity for sensing and actuation. The silk and steel fabric is conductive thereby allowing the architects to pass electronic signals through it. By using antenna based sensor chips the fabric "feels" the presence of the audience. The sensors inform a network of distributed micro-computers, that in turn control the fans, inflating and deflating internal bladders in the structure.

2. Body examines the relationship between human body, spatial experience and design.

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Thom Faulders, Mute Room (image)

Faulders Thom cubierto de rosa Memory Foam (como se utiliza en los tapones que se expanden para rellenar la cavidad del oído), el piso de su habitación Mute, un entorno temporal para escuchar música electrónica experimental. La superficie de la espuma funciona como un deflector de sonido para aumentar la claridad acústica. Similar a la forma en que la decadencia notas musicales 'en el aire antes de disiparse, esta superficie tiene un carácter transitorio - impresiones demorarse hasta que esté completamente borrada por la espuma que actúan lentamente.

3. La naturaleza puede ayudar a formar una actitud más responsable hacia la naturaleza.

Thom Faulders covered with pink Memory Foam (as used in the earplugs that expand to fill the cavity of the ear) the floor of his Mute Room, a temporary listening environment for experimental electronic music. The foam's surface operates as a sound baffle to enhance acoustical clarity. Similar to the way that musical notes 'decay' in the air before dissipating, this surface has a transitory quality - impressions linger until fully erased by the slowly acting foam.

3. Nature might help shape a more responsible attitude towards nature.

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Anderson Anderson with Cameron Schoepp, Prairie Ladder

The Prairie Ladder was commissioned by the Connemara Conservancy (Texas) to preserve, protect, and honor the prairie landscape.

The ladder introduces a veritcal axis, making a departure from the natural horizontal axis of the prairie. The ladder also proclaims human defiance of the horizontal limitations of the earth.

4. Memory engages with the collective memory and its relationship with space.

0aasrtkinsdt.jpg24260 in "art and Economy at Deichterhollen, Hamburg, 2002

Desde 1960, Detroit ha perdido la mitad de su población y demolió más de 200.000 unidades de vivienda. Kyong Park 24620: La Casa de Fugitivos (2001 -), es una casa abandonada de Detroit que ha sido desmantelado y reconstruido en varias ciudades europeas. 24620 está buscando un nuevo hogar en una "ciudad más amable y gentil" de Detroit. Sin embargo, Europa se está convirtiendo en tan neo-liberal y neo-con como en los EE.UU.

Con sus piezas fuera de lugar y de sus incisiones permanente, la casa, al volver a montar, se replica la situación de una ciudad disfuncional en la violencia de los espacios desmembrados. Dondequiera que vaya, la casa se lleva los ideales y los fracasos del modernismo, con ella, la creación de discursos sobre el estado cultural y el destino de cada comunidad.

5. Espacio Público ofrece a los ciudadanos nuevas formas de habitar o se refieren a la ciudad.

Since 1960, Detroit has lost half of its population and demolished over 200,000 housing units. Kyong Park's 24620: The Fugitive House (2001-), is an abandoned house from Detroit that has been dismantled and reconstructed in several European cities. 24620 is looking for a new home in a 'kinder and gentler" city than Detroit. Europe, however, is becoming just as neo-liberal and neo-con as in the USA

With its pieces misplaced and their incisions permanent, the house, when re-assembled, replicates the condition of a dysfunctional city in the violence of dismembered spaces. Wherever it may go, the house takes the ideals and failures of modernism with it, creating discourses on the cultural state and destiny of each community.

5. Public Space offers citizens new ways to inhabit or relate to the city.

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Usman Haque, Sky Ear, 0n September 15, 2004 at the National Maritime Museum, Greenwich Park, London

Sky Ear, por Haque Design + Research, contiene circuitos de los sensores en miniatura que responden a los campos electromagnéticos, en particular los de los teléfonos móviles. Cuando se activa, los circuitos de los sensores en la co-coordinar las nubes a causa de LEDs ultra brillantes de colores para iluminar miles de globos de helio que brilla intensamente.

Reseñas de libros relacionados: Bright: la iluminación arquitectónica y de instalaciones de luz, la nave espacial Fugaz Arquitectura y escondites y de tierra hasta la ciudad. Juega como una herramienta de diseño.

La imagen en la página principal: la tierra (e) scape (Savonlinna, Finlandia - 1999) de Marco Casagrande y Sami Rintala.

Sky Ear, by Haque Design + Research, contains miniature sensor circuits that respond to electromagnetic fields, particularly those of mobile phones. When activated, the sensor circuits in the clouds co-ordinate to cause ultra-bright coloured LEDs to illuminate thousand glowing helium balloons.

Related book reviews: Bright: Architectural Illumination and Light Installations, Spacecraft Fleeting Architecture and Hideouts and Ground-up City. Play as a Design Tool.

Image on the homepage: land(e)scape (Savonlinna, Finlandia - 1999) by Marco Casagrande and Sami Rintala.

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